Apoio:
Organizado pelas Cidades Criativas da UNESCO na área do Cinema
Cidades participantes – Terrassa, Busan, Sarajevo, Valladolid, Yamagata, Cannes, Gdynia, Vicente López, Potsdam, Łódź, Wellington, Mumbai
Um programa especial coorganizado pelas Cidades Criativas da UNESCO para o Cinema, que apresenta obras criadas ou que destacam comunidades sub-representadas em cada cidade. O objetivo deste programa é amplificar as vozes dessas comunidades e aumentar a consciencialização sobre as questões sociais enfrentadas pelas cidades atualmente.
Neste programa, reunimos histórias de uma ampla variedade de comunidades, incluindo crianças, pessoas com deficiência, grupos multiculturais, mulheres, refugiados, entre outras comunidades diversas. Cada cidade envolvida nesta iniciativa contribuiu de forma criativa, produzindo filmes que refletem as suas perspectivas e experiências únicas. É um prazer poder apresentá-las no âmbito da Conferência Anual da UCCN 2024 em Braga.
Através destes filmes, pretendemos lançar o foco sobre as realidades enfrentadas por diferentes comunidades urbanas. As histórias retratadas nessas obras oferecem uma oportunidade de entender, empatizar e buscar soluções colaborativas para as várias questões sociais que nossas cidades enfrentam. Ao assistir a estes filmes, esperamos que o público obtenha uma compreensão mais profunda sobre as das vidas dos nossos vizinhos sub-representados e considere os diversos aspectos dos desafios urbanos que eles enfrentam diariamente.
Esta exibição não é apenas sobre mostrar filmes, mas sobre promover uma maior compreensão e apreciação das diversas vozes que compõem os nossos cenários urbanos. As obras criativas apresentadas foram meticulosamente elaboradas para refletir as experiências e histórias autênticas de pessoas que muitas vezes permanecem sem voz. Este é um convite para se envolver com as suas narrativas, pensar criticamente sobre as questões apresentadas e contribuir para um diálogo que promova uma mudança social positiva.
Acreditamos que a arte e o cinema têm um poder único de reduzir distâncias e aproximar as pessoas. Através da narrativa visual destes filmes, esperamos conectar o público com as experiências vividas por várias comunidades, criando um espaço para reflexão, discussão e, em última análise, de ação rumo a uma sociedade mais inclusiva e compreensiva.
Estamos entusiasmados por poder partilhar estas obras e esperamos que esta exibição seja uma experiência esclarecedora, mas também agradável. Incentivamos o público a aproveitar esta oportunidade para se imergir nessas histórias poderosas e refletir sobre as amplas implicações sociais que as mesmas apresentam.
Bons filmes e obrigado por se juntarem a nós na celebração das vozes e histórias das nossas comunidades urbanas.
Morfema . 20′
Terrassa
O Instituto Espanhol de Matadepera organiza anualmente espaços de formação em literacia cinematográfica juntamente com a Associació Méliès. Cada formação responde a um tema e conta com o apoio de associações específicas para criar uma história de maneira respeitosa e rigorosa. Na ocasião aqui representada, a convidada foi a Fundação Vicky Bernadet, que trabalha no atendimento integral, prevenção e sensibilização para o abuso sexual de menores cometidos em seio familiar ou em ambiente de confiança da criança. O filme foi produzido e interpretado por alunos do 3º ano do ensino secundário da Escola Secundária de Matadepera.
See the Love . 16′
Busan
O Centro de Cinema de Busan oferece educação em cinema com interpretação em linguagem gestual, equipamentos de filmagem e pós-produção. Para este projeto, dez pessoas surdas foram convidadas a ter sua primeira experiência em produção cinematográfica.
HOME . 8’45’’
Sarajevo
Estudantes de cinema da Academia de Artes Cénicas de Sarajevo visitaram o Instituto de Educação para Crianças e Jovens do Sexo Masculino em Sarajevo. Durante esta visita, apresentaram e exibiram o filme How I Learned to Fly do realizador Radivoj Andrić a um grupo de utilizadores do Instituto, iniciando o que se tornaria numa conversa sobre escolhas e vida. Este filme regista esse momento.
Portal 4 . 4’30’’
Valladolid
O bairro dos Pajarillos – “Pequenos Pássaros” em português – está localizado na esquina do centro histórico de Valladolid. Enclausurado entre linhas de comboio e antigos quartéis militares, há muito que abriga trabalhadores e comunidades imigrantes, a maioria afetada por diversos desafios económicos e sociais. Desde 2020, o Conselho da Cidade de Valladolid tem patrocinado a criação de Educação Artística na região. Esta curta-metragem foi concebida, dirigida e interpretada pelos jovens participantes do FilmLab, e serve como evidência das colaborações entre associações culturais e o município.
Yamagata Maiko: Traditional Performing Arts in the Modern Day . 26′
Yamagata
O Renascimento de Yamagata é um projeto cinematográfico que visa produzir uma série de filmes que apresentam a cultura de Yamagata e oferecem a jovens talentosos aí residentes a oportunidade de explorar e desenvolver as suas competências. O mesmo promove ainda a colaboração intersetorial, destacando temas como artesanato tradicional, gastronomia e artes performativas. Este projeto visa reformular a cultura da cidade através da produção cinematográfica, levando ao “Renascimento da cultura de Yamagata”.
Ladybug’s witness . 1’27’’
The Race 1’21’’
SHAHIN 14’36’’
Cannes
Partindo da escuta de uma curta banda sonora composta por Rone, os alunos da ASPnet são convidados a criar um vídeo estreitamente relacionado com a música, articulando a sua criação com o tema Agir pela Paz e Desenvolvimento Sustentável. O som pode criar imagens. Ouvir para ver melhor, para compreender melhor o ambiente, para compreender melhor os outros. Saber ouvir para comunicar melhor, numa relação que exclui qualquer forma de violência.
Stop Motion Workshop . 9’32’’
Cannes
a Cannes Cinéma ofereceu a professores voluntários a oportunidade de criar um filme em stop-motion com as suas turmas. Os professores lideraram o projeto e acompanharam os alunos na materialização das suas ideias (escrita de roteiro, criação de cenários e personagens, filmagem frame a frame…). Cada etapa do processo foi supervisionada por David Verucchi, facilitador audiovisual. Nove turmas de Cannes participaram neste projeto, e aqui está uma seleção de alguns dos filmes produzidos.
Tribute to Romy Schneider . 2’1’’
Cannes
Todos os verões, a cidade de Cannes organiza um Museu do Cinema. Durante este período, a Cannes Cinéma acolhe oficinas de cinema. Em 2023, uma destas oficinas foi dedicada à criação de um filme coletivo usando rotoscopia, uma técnica cinematográfica que traduz vistas da vida real em animação. Mais de 1000 desenhos foram feitos por visitantes de todas as idades para criar esta obra coletiva.
Beijing in Gdynia: In the Circle of Changes . 6’09
Gdynia
Uma animação criada a partir de conversas entre duas animadoras culturais locais – Ida Bocian e Salcia Hałas – e os residentes do antigo distrito “Pekin” [Beijing] de Gdynia. Uma partilha de memórias pessoais e emoções relacionadas com a revitalização urbana realizada pelas autoridades da cidade. A animação inclui ainda fotografias originais do período de desenvolvimento da cidade, especialmente dos distritos mais empobrecidos. Uma documentação do desafiador processo de revitalização destes distritos e da preservação das memórias de seus residentes.
Semillas . 3,04´
Vicente López
Este curta-metragem é o resultado do programa “Escolas Visitam El Mate”. “El Mate” é um instituto educativo gratuito na cidade de Vicente López, servindo como a primeira escola de cinema para crianças e adolescentes entre os 9 e os 17 anos. Fundado em 1987, foi pioneiro na sua área, oferecendo um método de formação abrangente em arte e comunicação, onde cada participante é incentivado a expressar-se livremente, aprender e desenvolver projetos audiovisuais. Atualmente, cerca de 200 alunos frequentam workshops anuais regulares e especializados, muitos dos quais competiram e venceram vários prêmios em festivais internacionais.
El tiempo de la Tierra, historias originarias . 11’11´’
Vicente López
Esta curta-metragem é o resultado de um trabalho e investigação de dois anos junto das diferentes culturas indígenas do país. Os visados estiveram envolvidos em todas as fases do processo de criação: histórias, seleção de músicas, narração. Cada história tem uma abordagem única, com uso de diferentes materiais relacionados a cada cultura indígena na animação.
Mima . 18’25’’
Cannes
Um filme de escola que fala sobre a memória e a identidade de uma jovem marroquina a viver em França. Também fala da sensação inquietante de ver uma pessoa morta em alguém vivo.
Funeral road . 15,45′
Cannes
Um filme produzido em contexto académico no Campus Universitário Georges Méliès. O mesmo fala sobre uma relação difícil entre um rapaz e o seu pai e o desejo de emancipação do filho. De certa forma, é também uma declaração de amor de um filho a um pai. Uma reconciliação interior.
The Tree’s Gaze . 5′
Potsdam
Este filme foi produzido durante o workshop “Die Insel”, como parte da PrepClass da Filmuni Summer School na Universidade de Cinema Babelsberg em Potsdam. A PrepClass é uma aula de preparação para estudantes internacionais – com especial enfoque na comunidade de refugiados – que tenham interesse em candidatar-se à Universidade de Cinema
Stop Motion Workshop . 1,12′
Łódź
O filme foi preparado durante o workshop de animação stop-motion organizado para o um grupo de crianças refugiadas da Ucrânia e temporariamente a viver em Łódź. As crianças criaram suas próprias histórias e tiraram as fotos sozinhas.
Gabriel, como el Arcangel. 13,04´
Vicente López
Um trabalho coletivo do Workshop de Cinema de Documentário Experimental da Escola de Cinema Vicente López, em Buenos Aires, cujo principal método é gerar experiências que partem de baixo, do território, das pessoas, para depois construir um cinema documental que promove o compromisso pessoal.
Diverse Voices: Making Screen Work Different . 13’25”
Wellington
Seis jovens cineastas foram selecionados e uma equipa de produção entrevistou-os individualmente para criar perfis sobre as suas vidas e o seu trabalho. Uma vez concluído, o grupo convidou líderes da indústria do cinema para uma exibição – o então presidente da Câmara de Wellington premiou cada um dos seis cineastas com uma bolsa para desenvolver ou concluir projetos.
Echoes from the Alley: Water Tales in the Slums (Proposed Activity). 20’
Mumbai
Um título poético e evocativo que transmite a história da água em áreas urbanas desfavorecidas. Sugere as lutas diárias e o esforço constante para garantir este recurso essencial, ao mesmo tempo que revela uma narrativa de comunidade, esperança e os ecos de mudança que a água pode trazer a uma favela densamente povoada. Este título reflete o impacto profundo que a água tem na vida daqueles que residem em condições desafiadoras.
Are these Flowers for Me? . 2,40′
Łódź
O filme foi produzido durante o workshop “Histórias do Futuro” organizado pelos educadores do Centro Nacional de Cultura Cinematográfica em Łódź. Durante várias semanas, sob a supervisão de educadores e cineastas profissionais, os participantes assistem, analisam e interpretam cuidadosamente um filme polaco selecionado para criar um filme original inspirado nele. Este filme foi preparado por um “grupo aberto” composto por participantes de todas as idades: alunos do ensino secundário e universitário, adultos e séniores.
El sueño. 12:45″
Terrassa
Este curta-metragem foi apoiada por uma ONG comprometida com a igualdade de género. Combina amadores e profissionais, dando o papel principal a jovens intérpretes. Também foi cocriado envolvendo profissionais provenientes das universidades locais. Foi inteiramente rodado em locais icónicos de Terrassa, que retratam a situação atual de diversidade e multiculturalismo na cidade. O ecossistema do futebol, tradicionalmente nas mãos dos homens, torna-se o cenário perfeito para uma história de triunfo coletivo.